[6557]

Когда актёру для фильма нужна специальная подготовка (верховая езда/фехтование/стрельба и пр.), на ком лежит ответственность за организацию этих тренировок - на самом актёре, или на тех, кто занимается фильмом (не знаю, как эти люди называются)? Или если ситуация попроще, когда актёру желательно только накачать эстетичную мышцу дабы ублажать глазницы прелестных дам и даже некоторых джентельменов на экране - это проблема актёра, или его в спортзал погонят те человеки от производства фильма?

@темы: Искусство, Люди

Comments

[SolarExalt]

В первом случае тупо используют каскадеров и дублеров.

[Желтый бобр, жующий клевер]

Для Хоббита и ВК например актеров обучали централизованно. Студия нанимала специальных людей.

[Арчибальд Сидорыч Котофейкин]

простите, но "ублажать глазницы" - это просто все-таки "очи", наверное))

[CD_Eater]

конечно, всю грязную работу делают дублёры, а актёры снимаются лишь там, где в кадре лицо крупным планом
а когда актёр выполнил какой-то трюк самостоятельно, об этом трубят как об удивительном случае в кинематографе

[6557]

Это про опасные трюки, а если фильмоделы хотят, чтобы актёр просто адекватно сидел в седле или держал пистолет как пряморукий, или руками красиво помахал в мордобое - какая-то же хоть самая примитивная подготовка даётся? То же с телом Аполлона - когда Крис Пратт накачался для стражей галактики, его погнали в спортзал или он сам решил? Знаю, что Тейлор Лотнер в своё время для сумерек решил качаться самостоятельно, потому что фанаты его червячковое тело в роли альфа-самца не воспринимали серьёзно. Или вот на данный момент вовсю снимается/подготавливается Кесём, новый Великолепный Век - и актёры выкладывают фотографии с уроков фехтования, с качалки, с уроков езды, даже фотографии книг, которые им советовали прочитать историки. Где актёры пошли сами, а где им все эти тренировки предоставили фильмоделы? самый важный-то вопрос

[Fidelia Fairyteller]

6557, по поводу спортзала - я читала в интервью всяких-разных актёров, что под роли, где надо сверкать телесами, они специально сушатся, если отъелись. С того момента, как актёра утвердили, до того момента, как начались съемки с именно его участием, может и месяц пройти, и больше (если фильм масштабный). У известных актёров есть свои тренеры - те их и гоняют по усиленной программе под определенную роль.

Менее известных актёров просто в фильм не возьмут, если они будут не в форме во время кастинга.

Если нескольких актёров нужно реально научить скакать на лошади / фехтовать / маршировать в ногу и т.п., студия нанимает специалистов по подготовке, и тренируются все вместе.

[viktoriap63]

Для Хоббита и ВК например актеров обучали централизованно. Студия нанимала специальных людей.

+1
это хорошо видно в доп. материалах )

[Инь Ян]

Колин Ферт рассказывал, что когда его просили прийти в форму для "Одинокого мужчины", он сам ходил покупать тренажеры (и купил коврик для йоги, ага). А вот для "Кингсмена" с ним работали десяток профессионалов мирового уровня - вряд ли он нанимал их сам.

[=Kandra=]

Подозреваю, что по-разному. Где-то студия нанимает, что-то актеры сами понимают, что роль у них не выходит из-за нехватки навыков, где-то режиссеры говорят: "Похудей на х кг для роли".

[Dagr]

Я думаю, многое зависит от режиссёра и бюджета фильма

[Оладушка]

Фехтование — это не специальная подготовка, у нас оно входит в курс актёрского мастерства, думаю, что и в других странах тоже. Стрелять для кино — тоже много ума не надо, достаточно изобразить выстрел, никто же не требует от тебя точного попадания в цель. С чем-то более специальным — уже по ситуации. Многие актёры сами любят выполнять трюки, учатся ездить верхом и т.д. Для каких-то случаев приглашают каскадёров.

[CD_Eater]

где-то режиссеры говорят: "Похудей на х кг для роли".

а иногда они говорят "поправься на 20 кг" )))

Кристиан Бейл сыграл Ирвинга Розенфельда в фильме «Афера по-американски». Для съемок в фильме Кристиану пришлось набрать 20 кг. Для достижения такого результата он сидел на специфической диете, состоящей из арахисового масла, гамбургеров и всего, что попадалось под руку. Кристиан Бейл смог поднять свой вес с 84 кг до 104 кг.

Роберт де Ниро менял свое тело дважды в течение одного фильма. Для того, чтобы сыграть икону бокса Джэйка Ламотта в фильме «Бешеный бык». Роберт де Ниро много тренировался, чтобы приблизить свое тело к виду боксера в самом расцвете. Однако, для изображения боксера в последние годы, актер вынужден набрать 27 кг, после чего у актера появилась сыпь и возникли проблемы с дыханием. Но эти проблемы со здоровьем окупились, Роберт де Ниро получил Золотой глобус и Оскар за роль в фильме «Бешеный бык»

Вокалист группы «30 Seconds to Mars» и актер поправился на 32 кг для съемок в фильме «Глава 27». Он набрал вес поедая только нездоровую пищу. Из такого большого лишнего веса, у Джареда стали сильно болеть ноги и в конце съемок он вынужден был передвигаться на инвалидной коляске, боль стала невыносимой.

Шарлиз Тэрон набрала 14 кг для фильма, получившего Оскар, «Монстр». Для подготовки к фильму высокая и стройная красавица стала просто неузнаваемой.

и на что только люди не идут ради бабла ))))

[CD_Eater]

6557,

Это про опасные трюки, а если фильмоделы хотят, чтобы актёр просто адекватно сидел в седле или держал пистолет как пряморукий, или руками красиво помахал в мордобое - какая-то же хоть самая примитивная подготовка даётся?

даже чтобы просто скакать на лошади, нужна подготовка, и это травмоопасно
поэтому в большинстве случаев, когда вы видите актёра, скачущего на лошади где-то вдалеке, это дублёр в такой же одежде и подходящем парике/гриме

[CD_Eater]

6557,

Это про опасные трюки, а если фильмоделы хотят, чтобы актёр просто адекватно сидел в седле или держал пистолет как пряморукий, или руками красиво помахал в мордобое - какая-то же хоть самая примитивная подготовка даётся?

даже чтобы просто скакать на лошади, нужна подготовка, и это травмоопасно
поэтому в большинстве случаев, когда вы видите актёра, скачущего на лошади где-то вдалеке, это дублёр в такой же одежде и подходящем парике/гриме

[adelfa]

Вигго Мортенсен вроде учился ездить верхом, я помню какие-то шутки в доп.материалах к Властелину колец или интервью, что он со своей лошадью чуть ли не спал вместе

[Bad]

afaik, это определяется каждый раз индивидуально и прописывается в контракте
могу путать, конешн, но читаные интервьюхи наводят именно на такую мысль

[Talie]

Суровая проза жизни

Нигде больше голливудская культура обмана не достигает такого масштаба, как в телевизионных ток-шоу, когда звезды рассказывают о своем участии в съемках того или иного фильма. Главная цель этих выступлений на публику заключается в том, чтобы актер предстал перед зрителем в образе героя фильма (иначе бы они рассказывали о своей настоящей, а не о киношной жизни). Каждая реплика заранее прописана в сценарии. Для звезд создаются все условия, чтобы они могли «оставаться в образе». Если актер снимался в боевике, то он должен произвести соответствующее впечатление на зрителей. Поэтому сценарист напишет для него историю из съемочных будней, чтобы он предстал перед зрителями таким же отчаянным смельчаком, как и его герой.
Актеры могут сколько угодно сочинять истории о том, как они исполняли опаснейшие трюки, вцепившись в капот машины, несущейся с бешеной скоростью. Однако как бы им ни хотелось рискнуть своим здоровьем во время съемок, руководство киностудий этого не допустит по двум причинам.
Прежде всего эпизоды фильма снимаются не в том порядке, в каком выходят на экран. Все съемки разделены на два блока: «основные съемки», во время которых главные и второстепенные актеры исполняют свои роли, и «дополнительные», когда записываются все рискованные трюки, а также панорамные сцены и задний план. На дополнительных съемках присутствие актеров не требуется. Например, в фильме «Завтра не умрет никогда» (Tomorrow Never Dies) в роли Джеймса Бонда выступили пять исполнителей. Пирс Броснан играл Джеймса Бонда в помещении студии Frogmore недалеко от Лондона, в то время как четыре дублера выполняли его трюки в разных частях света. То же самое было и в «Ангелах Чарли». Роль Дилан играли три человека: Дрю Бэрримор, главная исполнительница трюков Хайди Манимейкер и Глория О'Брайан. А у Люси Лью было целых четыре дублера.
Вторая, и гораздо более важная причина — это требования страховой компании. Даже если актер присутствует на съемках трюков, страховщики не позволят ему заменить каскадера. С той поры, как Гарольд Ллойд потерял два пальца на съемках фильма в 1920 г., медицинское страхование актерского состава стало обязательным условием для производства любого голливудского фильма. Если актер становится нетрудоспособным, а его участие имеет большое значение для картины, как в случае с Лью, Диаз и Бэрримор, страховая компания должна будет покрыть все убытки киностудии, которые для фильма «Ангелы Чарли: Только вперед» составили бы $120 млн. Прежде чем заключить столь дорогую сделку и дать согласие на съемки, страховщик сделает все возможное, чтобы не допустить рискованных ситуаций, которые могут привести к растяжению связок или мышц.
Представитель страховой компании оценивает каждый эпизод в сценарии на предмет потенциальной опасности и тщательно изучает поведение актеров на протяжении последних лет как на съемочной площадке, так и за ее пределами. На съемках обязательно присутствует наблюдатель, который следит за каждым шагом своего подопечного, не допуская ни малейшей возможности для получения травмы. Представители страховой компании могут потребовать, чтобы актера, стоящего на неподвижной машине, с обеих сторон поддерживали два человека (их одевают в костюмы из синего спандекса, что позволяет легко удалить изображение при цифровой обработке фильма). Даже если режиссер или продюсер захотят рискнуть здоровьем своих актеров, страховщик никогда им этого не позволит. Теперь понятно, что звезды, что бы они там ни говорили, просто не могут сами выполнять собственные трюки.
Актеры рассказывают эти сказки о собственной храбрости и беспечности вовсе не для того, чтобы прославиться или кого-то обмануть. Подобные выступления на публике входят в их должностные обязанности, точно так же как создание шумихи вокруг фильма - важная часть работы киностудий. И ни один человек в Голливуде вам об этом не расскажет, даже если он не связан условиями договора о неразглашении. Без одурачивания публики невозможно создать популярность новой кинозвезде, имя которой с большой выгодой для себя используют кинокомпании, актерские агентства, студии звукозаписи, производители видеопродукции и прочие участники киноиндустрии. Но интересно, почему же ведущие телешоу, вместо того чтобы задавать каверзные вопросы и подвергать сомнению нелепые истории актеров, встают на их сторону в этой организованной борьбе с правдой? Дело в том, что обман зрителей - это совместное предприятие. Только гарантировав полную поддержку со своей стороны, развлекательные телеканалы могут рассчитывать на участие звезд в передачах.

/глава из книги Эдварда Эпштейна "Экономика Голливуда"/

[stracciatella]

Это все делается централизовано, нанимаются тренеры (это и по BTS известных франшиз видно, и собсно по титрам), актеры очень плотно работают с дублерами и вообще может трюки и не делают, но пашут дай бог и получают пусть и небольшие, но травмы (и также наносят их другим))). В той ж Баффи они регулярно ходят с переломанными руками, кстати)

«дополнительные», когда записываются все рискованные трюки

Зависит от намерения авторов всё-таки. В том же Сорвиголове есть известная долгая сцена драки, и там снимался и дублёр, и Кокс. А казалось бы, зачем ему вообще драться, если персонаж в маске. Тут все-таки важно сочетать сохранность актера и удовольствие зрителя, потому что все моменты с нарезкой кадров\длинными волосами чтобы прикрывать лица дублерш итд слишком заметны и создают плохое впечатление.
Ривз, помню, рассказывал, что их обучают как бы показательной версии боевых искусств)

и на что только люди не идут ради бабла

Это настолько не-про-деньги, хоспади.

[CD_Eater]

их обучают как бы показательной версии боевых искусств

ну естественно! а вы думали, показываемое нам имеет какое-то отношение к реальному бою? )))

Это настолько не-про-деньги, хоспади

иногда я так завидую людям типа вас, смотрящим на мир через розовые очки...

[Аарра]

Верховая езда на уровне "не выпасть из седла, когда лошадь перепрыгнула через бревно", фехтование категории "я знаю как держаться за меч/шпагу" и акробатика в пределах "правильно падать, залезть на канат, кувыркнуться", самые элементарные основы рукопашного боя, стрельбы из лука и огнестрела, метания ножа настолько, чтобы не покалечить себя самих, танцев от бальных до народов разных стран, ношения всякой экзотичной одежды обязательно преподаются на всех актёрских курсах, во всех актёрских училищах и вузах. Сверх того есть ещё и сцендвижение, совокупность приёмов того, как подать свои куцые навыки так, чтобы у зрителя создалось впечатление мастерства. Но реальная основа для изображения всё же есть. Актёр никогда не попадёт копьём, стрелой или ножом в цель, однако сам хват и бросок будут грамотными - отсутствует только точность броска, это нарабатывается дополнительными тренировками, которые никому не нужны, потому что зрителю покажут как летит кинжал/копьё, брошенные каскадёрами. То же самое и о сложной скачке, авто- и мотогонках, перестрелка и т.д. Актёры обязаны знать, как за что правильно держаться, сидеть, двигаться в танцах, но основную работу везде, где нужны спецнавыки, делают не они.
Тело качают, гимнастиками занимаются, морщины разглаживают, на диетах сидят все сами и добровольно, потому что чем лучше выглядишь, тем больше шансов получить роль, а значит и деньги.

[Fidelia Fairyteller]

Чото тут вы все речь ведете про нашу актёрскую школу и наши традиции обучения, это только у нас 5 лет учатся (попутно изучая философию, историю костюма и историю классического театра). В крутейшей американской школе актёрского мастерства максимальный курс длится 1-2 года (да и стоит это столько, что начинающий актер ни в жисть себе этого позволить не сможет, а на стипендию у него должен талант быть как у де Ниро), большинство же актёров довольствуются курсами по несколько месяцев, личным коачером или вообще отродясь нигде не учились.

Какая верховая езда, какое фехтование, о чем вы? Они там все 2 года американизированный метод Станиславского изучают под названием "методика Ли Страсберга".